Официальных конкурсантов в этом году 22. У четырёх из них уже есть по «Золотой пальмовой ветви». Это австриец Михаэль Ханеке (получил её в 2009-м), румын Кристиан Мунджу (2007 г.), англичанин Кен Лоуч (2006 г.) и иранец Аббас Кияростами (1997 г.). Так что клуб двукратных обладателей «ветви» может пополниться уже в следующее воскресенье. Пока что таких режиссёров шесть.

Откроется фестиваль трогательной комедией американца Уэса Андерсона «Королевство полной луны». В нём двое влюблённых подростков сбегают из лагеря бойскаутов. Искать и волноваться за них начинают персонажи Брюса Уиллиса, Билла Мюррея, Эдварда Нортона, Тильды Суинтон и Фрэнсис Макдорманд.

Новый фильм Михаэля Ханеке называется «Любовь». Здесь, в отличие от фильма-открытия, рассказана история пожилой пары, одна половинка которой начинает стремительно увядать, а вторая — всячески заботиться о ней. Главные роли в фильме играют звёзды 60-х — Эммануэль Рива и давненько нигде не снимавшийся Жан-Луи Трентиньян.

Кроме Ханеке, в конкурсе участвует ещё один австриец — Ульрих Зайдль. Он свой фильм назвал «Рай: Любовь».

Ален Рене, которому 3 июня исполнится 90 лет, на пенсию пока не собрался. Его новый фильм так и называется — «Вы ещё ничего не видели». В этом фильме актёры, которые в разное время играли в постановке «Эвридика» умершего драматурга Антония, собираются исполнить его последнюю волю.

Кен Лоуч привёз на фестиваль «Долю ангелов». Это рассказ о молодом отце Робби, который всё никак не может расстаться со своим криминальным прошлым, но однажды открывает в себе редкий дар — умение различать сорта виски — и решает всё-таки изменить свою жизнь. Почти все актёры в фильме не профессионалы.

Иранский монстр кинематографа Аббас Кияростами свой новый фильм снял в Японии. Называется он «Как влюблённый» и показывает историю отношений между студенткой, зарабатывающей проституцией, и стареньким профессором — её постоянным клиентом.

Бразилец Вальтер Саллес покажет в Канне фильм «В дороге» — экранизацию автобиографического романа Джека Керуака о том, как он со своим близким другом в 40-х годах путешествовал по США и Мексике.

Мексиканец Карлос Рейгадас снял фильм «После мрака свет». Кино, как всегда, поэтическое и мистическое. Но на этот раз ещё и автобиографическое. Здесь режиссёр покажет людей, места и события, которые сформировали его мироощущение.

Культовый француз Лео Каракс покажет первую полнометражку за 13 лет. Главный герой фильма «Holy Motors» — некое загадочное существо, вселяющееся в людей разных социальных слоёв и профессий. В главной роли Каракс опять снял своего обаятельно-уродливого любимца Дэни Лавана.

Лидер «румынской новой волны» Кристиан Мунджу, как и пять лет назад, когда его «4 месяца, 3 недели и 2 дня» (фильм о девушке, пытающейся сделать аборт, запрещённый в Румынии времён Чаушеску, и её подруге) взяли главный приз, опять покажет «женскую дружбу». Только на этот раз не в коммунистической «обёртке», а наоборот — религиозной. Называется фильм «За холмами».

Гражданина Украины Сергея Лозницу спустя два года опять позвали в Канн. Правда, нынешняя его лента, в отличие от «Счастье моё», никакого отношения к Украине не имеет. Фильм «В тумане» — произведение российско-белорусское. Это экранизация одноимённой повести Василя Быкова, действие которой разворачивается в 1942-м году. Фильм Лозницы, как и книга Быкова, — о войне как линейке, измеряющей, сколько в человеке человеческого.

Главой жюри 65-го Каннского кинофестиваля стал итальянец Нанни Моретти. Его фильм «Комната сына» победил здесь в 2001-м.

Закончится фестиваль 27 мая. Тогда жюри и раздаст призы.

По материалам Kommersant.ru, Kinopoisk.ru, Film.ru.

Центр современного искусства «Новая сцена», один из самых известных негосударственных театров Харькова, привез престижную награду с проходившего в Енергодаре XI Международного фестиваля «Добрый театр».

Показанный харьковчанами спектакль «ПУМ-ПА-ПА» по пьесе братьев Пресняковых «Пленные духи» в постановке Николая Осипова победил номинации: «лучшая Женская роль» - актриса Ольга Солонецкая за роль Маменьки.

В фестивале принимали участия театры из Киева (Русский академический театр им. Л. Украинки, Академический театр На Подоле, Левобережный Академический театр), Днепропетровска, Москвы (Камерный театр), Санкт-Петербурга (Наш театр), Нижнего Новгорода, Одессы, Дмитрова.

XI Энергодарский Международный фестиваль «Добрый театр», проходивший с 30 апреля по 7 мая 2012 года на сцене Енергодарского ДК «Современник», проводится раз в два года. В жюри фестиваля входили ведущие театральные критики, известные деятели литературы и искусства из России, Белоруссии и Украины: Элеанора Макарова - заведующая кабинетом критики СТД РФ, Анна Веселовская -профессор Киевского национального университета театра, кино и телевидения имени И. К. Карпенко-Карого и др.

Спектакль «ПУМ-ПА-ПА» неоднократно получал высокие отзывы в прессе. Так, театральный критик Юлий Швец назвал его « просто лёгкой, ужасно смешной комедией про мамочкиного подкаблучника, мечтающего о славе поэта, но постепенно шутки приобретают подтекст, обрастают аллюзиями, в них постепенно начинают звучать нотки серьёзных вселенских вопросов». Спектакль «ПУМ-ПА-ПА» был не единожды отмечен разными премиями на Международных фестивалях: Лауреат 4-го фестиваля Негосударственных театров "Курбалесия" 2006 г. - в номинации - "Поиск и эксперимент", Лауреат 12-го Международного театрального фестиваля "Мельпомена Таврии" (г.Херсон) - 2010 г. (лучшая мужская роль второго плана – Засл. Арт. Украины – Виталий Бондарев), Лауреат фестиваля "Золотая Хортица" (г. Запорожье) - 2010 г.

И теперь еще одна награда – Лауреат XI Международного фестиваля «Добрый театр» - 2012 г. - Лучшая женская роль – актриса Ольга Солонецкая за роль Маменьки.

Ольга Солонецкая – лауреат премии «Народное признание», актриса Харьковского русского академического театра им. А.С. Пушкина с 1996 г., актриса театра «Новая сцена» с 1996 г.

Среди сыгранных ролей:

в театре им. А.С.Пушкина - Ирина в "Последней жертве" А.Н.Островского, Настенька в «Солдат и Настя», Абигайль в "Стакане воды" И.Скриба, Женька в «Старике Хоттабыче», Оксана в "Муже на продаже" М.Задорнова, Федя Лямин в «Леди Макбет Мценского уезда» Н. Лескова, Фрида в «Мастере и Маргарите» М. Булгакова, Рода в "Уступи место завтрашнему дню" В.Дельмара, Соня в «Моя Парижанка» Р.Ламуре, Джейн Сеймур в «Королевских играх» Г.Горина, Китаянка в «№13» Р.Куни, Журналистка в «Очередь» А. Мардань, Свирская в «Я-женщина» А. Мерешко, Генендель в «Тойбеле и ее демон» И. Зингер и др.

в Центре современного искусства «Новая Сцена» - Соня в "Небо в Алмазах" А.П.Чехова, Пирогова и Старушка в "Московская любовь" Оли Мухиной, Сесили в «Как важно быть серьезным» О.Уайльда, Офелия в "Розенкранц и Гильденстерн мертвы» Т.Стоппарда, Анни в «Отражения» Т.Стоппарда, Маменька в «Пум-па-па» Бр. Пресняковы, Сюзанна в «Как-нибудь выкрутимся» М.Камолетти, Валентина в «Валентинов день» И.Вырыпаев, Ильинская в «Обломофф» М.Угаров, Анна в «Идеальная пара» М.Камолетти, Марианна в «Венецианская ночь» Альфред де Мюссе, София в «Девичник» М.Миллюахо.

Театр «Новая Сцена» существует с декабря 1989 года. Завершив длительный период полуподпольного существования в августе 1991 года, объединение было зарегистрировано на правах самостоятельного коллективного культурного Центра. Основой Центра на сегодняшний день является театральная мастерская «Новая Сцена» — творческое объединение актеров, музыкантов и художников, созданное для поддержки и развития современного искусства. Участники коллектива неоднократно отмечались различными наградами

.

За это время Центром проведено: ряд крупных фестивалей (Международный арт–фестиваль «Культ Модерна», Международные фестивали: «Театр 3-го тысячелетия», «Восточный экспресс», «Рахманинов и украинская культура» и др.); мастер-классов драматургов, актеров, режиссеров и критиков; 45-дневный «Театральный марафон с Климом». Среди приглашенных в Харьков гостей только за последние пару лет — Алексей Янковский, Павел Руднев, Михаил Угаров, Максим Курочкин, Наталья Ворожбит, Елена Исаева, Елена Морозова, Алексей Слюсарчук и т.д.

Источник: Центр современного искусства "Новая Сцена"

«Художественный вкус» харьковцев, или любовь к фарсу; что скрывали заголовки «Давно пора...» и «Не мешало бы...»; «дикие нравы» в центре Харькова; знаменитого борца и авиатора обвинили в мошенничестве – эти и другие новости недели столетней давности в совместном проекте «МедиаПорта» и радио «Новая волна».

По радио «Харьковские старости» выходят в эфире радио «Новая волна» по пятницам в 18.10, понедельникам в 14.10 и средам в 10.10. Ежедневные «Старости» можно прочесть в одноимённой рубрике starosti.mediaport.ua.

По информации заместителя председателя профсоюза завода имени Шевченко Анатолия Экспериандова, несколько сотен людей собрались на проходной завода. По его словам, «шевченковцы» вышли на пикет, поскольку людям не платят заработную плату последние несколько лет. По мнению работников завода, говорит Экспериандов, предприятие должно получить денежную помощь от государства для выплаты жалованья.

Люди стояли возле завода; проезжую часть, как во время акции в апреле, работники предприятия не перекрывали.

По информации главного инженера предприятия Василия Лунина, часть людей, которые вышли на пикет, — это бывшие работники предприятия.

«Из них, насколько я знаю, половина, а то и больше — это люди, которые на заводе уже не работают. Им интересно, очевидно, когда они зарплату получат, им интересна судьба завода», — сказал Лунин.

По словам главного инженера, люди получили зарплату во второй половине прошлого месяца. Соответственно, нужно было бы дождаться конца мая.

«Ми получаем зарплату раз в месяц. Вот придёт следующий… Мы же работали на производственных участках, а большая часть завода была на двух третьих — она не работала. Часть работала, которые были связаны с заказами завода Малышева, по направлению народно-хозяйственного назначения», — сказал Лунин.

По информации Экспериандова, сейчас завод задолжал работникам около 32 миллионов гривень. Эта задолженность накопилась еще с 2008 года.

По одной тысяче гривень работникам завода выплатили в середине апреля. Тогда 2,8 миллиона гривень предприятие получило от завода имени Малышева за выполненный заказ.

Зал Дворца студентов юракадемии, где проходила встреча с Аленом Делоном, был полон — собственно, как и зал оперного во время прошлых встреч с Пьером Ришаром и Жан-Полем Бельмондо. Любимец советских женщин опоздал на полчаса, но зал простил ему это маленькую оплошность и встретил овацией. Он не обманул ожиданий. На встрече Делон был именно тем Делоном, каким его представляют, по крайней мере на просторах бывшего СССР.

Практически с первых минут именитый актёр начал вносить собственные коррективы в сценарий вечера. В начале решили показать отрывки из 7 фильмов, в которых снимался Ален Делон. Смотреть на себя он внезапно отправился не за столик на сцене, а прямо в зрительный зал, где для свободного кресла мэтра не было, поскольку это не было оговорено. Место «звезде», конечно же, уступили.

После показа зрителям предложили писать записки Делону и через помощниц с корзиночками передавать их актёру. Его это почему-то разозлило. «Я хочу диалога с публикой, а не заготовленных вопросов в корзиночках, — строго сказал Ален Делон. — Вы показали отрывки из фильмов, вот давайте и поговорим о них без всяких корзинок». Так же резко он оборвал попытку вдохновителя «Харьковской сирени» Виктории Маренич — она открывала вечер — прочесть якобы первый вопрос из зала. «Послушайте, кто из нас снимался в кино? — недовольно вопросил знаменитый актёр. — У меня таких встреч было 150, и на них я всегда говорю с публикой, а не отвечаю на вопросы по бумажкам». Зрители потянулись к микрофону, установленному около сцены, выстроилась очередь. Почётный гость «Харьковской сирени» предложил дать радиомикрофон в зал. Так и задавали вопросы: кто из зала, а кто дождавшись очереди возле микрофона.

Вопросы, правда, были вовсе не о фильмах, отрывки из которых показали и чего ждал, по собственным словам актёр. На все вопросы он отвечал легко и шутя. Вот пример такого диалога Алена Делона с залом. На вопрос дамы в возрасте, чем он занимается помимо актёрской работы, не делает ли вино, как Ришар и Депардье, Делон ответил, что этим он не занимается, но собирает картины, предметы искусства, заботится о животных, у него много кошек и собак. Далее вопрос:

— Вот я ещё хочу спросить, кроме кошек и собак, с кем Вы ещё живёте сегодня?

Ален Делон: «С женщиной живу, милочка! Я не мужчина, созданный для женщины, я никогда не был мужчиной одной женщины. И если ты хочешь присоединиться ко всем, ты можешь запросто подняться на сцену».

Зал взрывается овацией.

Одной поклоннице актёра удалось не просто выйти к нему на сцену, но и получить поцелуй самого Алена Делона.

«Вот так оно, по идее, и должно происходить», — прокомментировал Делон этот импровизированный выход поклонницы.

На вопрос не слишком ли современное кино увлеклось насилием актёр ответил: «Жестокость, насилие не в кино, они в жизни. Конечно, в кино жестокость находит отображение, но это не значит, что кино жестоко — жестока жизнь. Проблема в том, что в настоящее время те люди, которые делают кино, зачастую уходят от действительности. Это не те времена, которые были раньше, когда кино действительно основывалось на том, что происходит в жизни».

Был на встрече момент, который сперва рассмешил, а затем растрогал зрителей. Среди отрывков показали кусочек из фильма «Бассейн», где Ален Делон снимался с Роми Шнайдер, которую он очень любил. К слову, было удивительно, зная историю их отношений, что отрывок из этого фильма да еще и довольно откровенный, решили показать при Делоне. Потом я узнал, что выбор фильмов был согласован с актёром. Тем удивительней был его ответ, когда его спросили о чувствах, с которыми Делон смотрел кадры с Роми Шнайдер из «Бассейна»:

— Это очень личный вопрос. «Бассейн» — это тот фильм, который я не смотрю никогда по одной простой причине: из всех, кто снимался в этом фильме, нет не только Роми, но вообще никого. Я остался один. Я очень любил эту женщину, и для меня слишком больно смотреть кадры, когда мы вместе плескаемся в бассейне, обнимаемся, делаем ещё что-то. Для меня это слишком больно... Могу вам только сказать, что совсем уже скоро, случится это 29 мая, я отмечу 30-ю годовщину её ухода из жизни.

После этих слов Алена Делона в зале наступила тишина.

Конечно же, Делона, долгое время считавшегося секс-символом и во Франции, и в СССР, до сих пор сохранившего стать и красоту, спросили о том, не мешала ли ему слава самого красивого мужчины:

— Это было до войны, — тут же под смех зала сообщил Ален Делон. — Мне действительно это иногда доставляет определённые сложности, учитывая то количество ролей, которые я сыграл, — человеку рано или поздно хочется остаться с самим собой. Но при этом выходя на улицу, я лишён этой возможности, потому что всегда попадаю на что-то типа презентации, вот как сегодня. Но намного, наверное, тяжелее, если мы говорим о моей профессии, когда актёр выходит на улицу и его никто не узнаёт. Наверное, это больнее перенести тому, кто занимается моей профессией. Я говорю вам совершенно откровенно: если я выхожу на улицу и меня кто-то не узнаёт, удовольствия мне это не доставляет.

Юджин Мамут когда-то работал на знаменитой киностудии ХПИ. Там он впервые начал снимать компьютерную анимацию, сорок лет назад это называлось «мультипликация на ЭВМ» и занимало несколько дней. На киностудии ХПИ Мамут сделал первый стереомультфильм, который в 1973 году показали в Киеве. Пять лет назад этот мультфильм впервые показали в США.

Кадр из компьютерного фильма, созданного тогда ещё Евгением Мамутом. На экране — автор фильма.

Когда Юджин Мамут в конце 70-х переехал в США, он работал чистильщиком плёнок, оператором комбинированных съёмок и постоянно экспериментировал. Он придумал «эластик-эффект» и применил его в рекламе «Рено»: машина на поворотах растягивалась, будто резиновая, а остальные предметы оставались нормальными. За эту рекламу Юджин Мамут получил специальный приз в области рекламы.

Аппарат, на котором в 80-х чистили плёнку. На таком начинал работу Юджин Мамут в США.

Мамут работал над спецэффектами в фильмах «Голубая лагуна», «Зелиг», «Леди-ястреб», «Судья Дредд», «Грязные танцы». А в 1987 году бывший харьковчанин получил премию Американской киноакадемии «Оскар» за создание Хищника в одноимённом фильме с Арнольдом Шарценеггером. Юджин Мамут вместе с Джоэлом Хайнеком открыл новый спецэффект — «камуфляжный», когда персонаж напоминает человека-невидимку: сквозь него можно смотреть; когда он недвижим, его не видно, а когда движется, ощущение, будто по экрану передвигается нечто прозрачное и расплывчатое.

Это была очень трудоёмкая работа, которая занимала по 17 часов в сутки, вспоминает Юджин Мамут. Эффект создавался на огромной машине, похожей на какой-то автомобиль из старых фильмов о будущем. На ней можно было прокручивать одновременно восемь плёнок. Сейча она находится в музее кино в Нью-Йорке. «Я пришёл с сыном в музей, и смотритель всё время ко мне подходил и говорил: «Don't touch» — «Не трогай руками». Как же я могу не трогать руками, если я на этом принтере проработал 12 лет?» — смеётся Мамут.

Ещё один блокбастер, в работе над которым принимал участие Юджин Мамут, — «Матрица». В момент, когда исполнитель главной роли Киану Ривз падал, камера облетала вокруг него. Обычной камерой, даже несколькими, этого сделать невозможно — камера просто не успевает обойти вокруг актёра за время его падения. Поэтому по кругу площадки поставили 122 камеры, чтобы они могли захватывать 360°. В момент, когда актёр начинал падать, последовательно включалась каждая камера. Затем плёнку проявили, отсканировали и обработали с помощью компьютера.

Этот же трюк можно проделать и с куда меньшим бюджетом, чем был у «Матрицы». Для этого нужно взять обычную сковородку, поставить на неё восемь зеркал под углом 45°, а посередине зажечь бенгальский огонь и сфотографировать это. Потом провести компьютерную обработку фото – и получится такая себе 3D графика: каждую искру можно будет «облететь» с восьми сторон.

Юджин Мамут рассказал об относительно новой технологии виртуальной декорации, которую разработал его друг и коллега Дональд Трамбалл, разработчик спецэффектов в фильме «Космическая Одиссея-2001» Стэнли Кубрика. Эта технология позволяет не строить дорогостоящие декорации, но она пока не внедрена и вряд ли будет использована в ближайшее время, считает Мамут. В противном случае придётся уволить множество людей, кроме того, фирмы-изготовители декораций не готовы терять кучу денег.

Юджин Мамут с женой Ириной Борисовой, тоже харьковчанкой, мультипликатором, создал музей-студию «Animagic» в графстве Беркшир, штат Массачусетс, где они живут.

Кадры из компьютерного фильма, созданного тогда ещё Евгением Мамутом:

Под звуки оркестра на экране шли кадры из самых известных фильмов — от немого кино до картин последних лет. Музыканты исполнили композиции, ставшие, как и сами фильмы, классикой: «Унесённые ветром», «Звёздные войны», «Криминальное чтиво», «Фантомас», «Пятый элемент».

На церемонии открытия показали последний фильм, в котором снялась Почётный президент фестиваля Милен Демонжо, короткометражку «Мама». Алена Делона — почётного гостя фестиваля — зал встретил стоя и овацией.

В нынешнем году на фестивале «Харьковская сирень» жюри выберет из 20 фильмов победителей в шести номинациях: лучший документальный короткометражный фильм; лучший игровой короткометражный фильм; лучший анимационный короткометражный фильм; лучшая режиссёрская работа; лучший сценарий; лучшая операторская робота.

По материалам сайта sirenfest.net.ua.

Идея новой версии истории о гениальном сыщике появилась у компании «Централ Партнершип» в 2008 году. Тогда предполагалось, что это будет самый дорогой сериал в новейшей российской истории. Но грянул кризис, долго проходили поиски режиссёра и подбор актёрского состава — и только в сентябре 2011-го стартовал съёмочный процесс, который длился 161 день.

Примерно в это же время на большие экраны вышла вторая часть фильма Гая Ричи «Шерлок Холмс: Игра теней», кроме того, зрителями горячо обсуждался британский сериал «Шерлок» с Бенедиктом Камбербэтчем в главной роли. Свой вариант успел заявить и американский канал CBS, где сыщику предстоит поменять пол: роль Холмса сыграет Люси Лью.

Но создателей российского «Шерлока», похоже, это только раззадорило, мотивируя снять нечто отличное как от предшественников, так и от анонсируемых проектов. Как отмечает режиссёр Андрей Кавун («Охота на пиранью», «Кандагар»), он постарался придать своему творению полудокументальную стилистику: «Чтобы это больше было похоже на правду, чем у того же Гая Ричи».

А роднить с другими экранизациями российского «Шерлока» будет иронический подход к подаче материала. «Без иронии к Конан Дойлу относиться невозможно, — говорит режиссёр. — У нас ещё не очень хорошие переводы, а в оригинале он просто пропитан тонким английским юмором, который присутствует там, так что все экранизации этим вирусом поражены. Наша — не исключение».

Именно Андрей Кавун настоял на том, чтобы главную роль исполнил Игорь Петренко, известный по фильмам «Звезда», «Кармен» и многочисленным сериалам.

«Поначалу все были в каком-то лёгком недоумении и говорили мне: «Он же совсем не Холмс!» А я изначально в него поверил, поверил даже вопреки ему самому», — признаётся режиссёр.

Скромничает о своём «назначении» и сам Петренко: «Мне до сих пор кажется, что я прихожу и всех обманываю каждый раз. Ну какой я Холмс? Но и у режиссёра видение персонажа не совсем привычное. У нашего Холмса необычный характер, он странный человек. Молодой парень, но у него очень много «но» в восприятии мира».

Насколько «странным» режиссёр увидел главного героя, зрителям ещё предстоит оценить, а вот о структуре сериала Андрей Кавун рассказывает охотно. По его словам, телефильм будет состоять из 16 серий: восемь историй по две серии на каждую, которые в конце должны сплестись воедино, как восемь глав одного романа.

Каждая из частей будет представлять собой компиляцию двух-трёх новелл Конан Дойла, потому, как говорит Андрей Кавун, это, скорее, сериал по мотивам, а не экранизация. Зрителям покажут «кино на любой вкус»: здесь будет и готический детектив, и политический, и любовные интриги. Примечательно, что некоторые из историй, которые будут показаны в телефильме, экранизированы впервые.

Без сомнения, центром зрительского внимания станет главный герой и оценивать будут прежде всего актёрскую работу Петренко и режиссёрскую подачу материала, но стоит отметить, что исполнители других ролей сериала не менее интересны. К примеру, доктора Уотсона сыграет Андрей Панин, а инспектора Лестрейда — Михаил Боярский (музыкальных номеров у Михаила Сергеевича, как иронично заметил режиссёр, в сериале не будет).

Критики удивляются, что у Шерлока Холмса и доктора Уотсона в российском телефильме довольно значительная разница в возрасте. Но режиссёр стоит на своём: разница в 10-15 лет — по сути, соседние поколения, но одновременно это создаёт необходимый по сценарию конфликт, разводя людей отличных мировоззрений «по разным углам».

В советской «холмсиане» Игоря Масленникова, снимавшейся в 1979-1986 годах, роль британской столицы, как известно, исполняла Рига. Съёмки новой экранизации проходили в Санкт-Петербурге и его окрестностях. Викторианский Лондон изображали Выборг, Кронштадт, Пушкин, Гатчина, Ивангород. Впрочем, Бейкер-стрит и другие лондонские улицы будут созданы с помощью компьютерной графики.

Всего было отснято более тысячи сцен, в процессе участвовало около 400 актёров и несколько тысяч статистов. Станет ли эта версия истории о сыщике Шерлоке Холмсе новой классикой, или навсегда останется лишь одной из более чем 200 экранизаций, станет понятно после выхода телефильма на экраны в начале следующего года.

Источники: «Интерфакс-Украина», «КиноПоиск», РИА Новости.

Минут за 20 до начала церемонии на Аллею славы начала стекаться публика, а над центром города нависать тучи, обещавшие дождь. Как раз к приезду самой главной «звезды» нынешнего фестиваля, любимца советских женщин Алена Делона обещание реализовалось – пошёл дождь.

Он не мешал ни публике рассматривать кумира, прибывшего в сопровождении Мисс Франции-2012 Дельфин Веспизе и директора этого конкурса Сильвии Телье, ни скульптору снимать гипсовые отпечатки с руки Алена Делона и трёх его коллег по приданию «Харьковской сирени» статусности» – актёра, режиссёра и сценариста Родиону Нахапетову и бывших харьковчан: специалиста по киноэффектам и оскароносца Юджина Мамута и графика, аниматора Ирины Борисовой.

Вокруг Алена Делона был ажиотаж, как в прошлом году вокруг Бельмондо, а до того Пьера Ришара. Ален Делон махал рукой, улыбался, строил глазки. Некоторым особо ретивым счастливцам удалось взять автограф главной «звезды», вообще же охрана его уберегала от этого.

Нашим «звёздам» аплодировали, но внимания публика уделяла им значительно меньше. Разве что возле Нахапетова образовался кружок поклонниц после того, как Делона проводили к авто.

Мастер-класс по караоке — так называется мероприятие. Проходит в рамках IV Международного кинофестиваля короткометражных фильмов «Харьковская сирень».

Участники — просто прохожие, которые прогуливались в саду Шевченко.

Ришард Кросс признаётся: никогда не «работал» с аматорами.

Во Франции я работаю с профессиональными певцами, и то, что тут, это немножечко необычно для меня.

Официальная биография Ришарда. В третьем абзаце — список учеников.

Говорит француз на русском языке, хоть и с сильным акцентом. Рассказывает: его бабушка — эмигрантка из России — сорок лет назад учила его родному языку.

«Добровольцев спеть немного, стесняются», — объясняет гостям ведущий.

Ришард Кросс много смеётся, командует конкурсантам, где вступать, и помогает держать микрофон.

Почётный президент фестиваля Милен Демонжо

Финалистка получает приз — билет на творческий вечер французского актёра Алена Делона...

...и поёт с гостем дуэтом.